对艺术理解到极限　岁月

　　　　对艺术理解到极限


　　艺术究竟是什么？这个问题很难回答。但很显然，做为一个完全纯粹而独立的概念，艺术是绝对成立的。然而这并不能解决究竟什么是艺术的问题。有很多人，或者说，大多数人，对艺术是一窃不通的。如果无法理解艺术，很显然，这并不是一个简单的问题，而是一个极其复杂的问题。
　　我试图思考另一个问题，做为一个比较显著的作家，暂且不论谁是天下第一的话，我应该算是至少在五百万人口中脱颖而出的。五百万是个什么概念呢？可以达到一个省会级城市的人口了。
　　但值得注意的是，千万不要太猖狂。这五百万的基数如此之大，就如同一皮脱缰的野马，要驾驭基数如此之大的一皮野马，其难度可想而知。用思维极限挑战作家极限？作家显然并不是什么思想家，哲学家，军事家，政治家，战略战术家。如此，一个有五百万基数的作家，如何挑战思维极限，从容应对，驾驭，成了一个非常棘手的，而且又必须沉着冷静，干净利落解决的棘手问题。这个问题暂且不论，转回来，我们似乎隐约感觉到了另一个问题。也就是说，作家面临的如此危局，促成其形成的根本原因是什么呢？
　　是艺术？很显然，当我们论证这一命题时，直觉上判断，或者通过模糊逻辑推理，可以一步到位。是艺术。依据应该是这样。作家写出的作品是艺术，所以才有五百万的基数。而作家写出了的东西的确很像艺术，让作家与另外五百万人分开的，也的确很像艺术。这世界上有一种很稀有，另类的人，名叫艺术人。艺术显然有些妖魔化，不可理解，似乎并不存在于现实世界，而存在于魔幻之中。诸如此类，这么一推，作家当然就是艺术家了。
　　然而事实并非如此。举例说明。在中国古典四大名著中，西游记，红楼梦，三国演义，我并没有看到有什么艺术性。表面上艺术化的语言包装之下，掩盖不了其评书式的通俗化的实质与内核。也就是说，我们无法把这三本书，理解成为阳春白雪，或者什么高雅艺术，再或者什么交响曲了，钢琴曲了什么。只能理解成评书。当然，如果把它们比喻成交响曲，钢琴曲，男高音，我并不介意。相反，水浒传在艺术造诣上更要高出许多。可以这么说，在电影艺术出现之前的四百年间，世界文学史上，只有水浒传真实而准确地表达出了电影的艺术感觉和独特魅力。就整部水浒传而言，无论情节，还是气氛烘托，还是画面感，冲击力，震撼感，都一点也不逊色于今天的电影艺术。今天的电影导演当然有可吹的了，但那是看别人的电影，或者说，有人发明了电影之后，他自已又再发明创造的结果。有人说三国演义和水浒传是同一个作者，显然荒谬至极。不说风格，就作品的立场与观点，二者也差别太大了。不知说这话的人，当时是不是在梦游。
　　于是我们说，作家并不等于是艺术家，只能说作家与艺术沾边。有的艺术性强，有的艺术性弱。比如有的武打小说里，女主角竟然成了如同菜市场卖猪肉的，就很有意思，并可笔了。事实上，既然是武打片，也就必然选择这种大刀阔斧，孙二娘式的风格，选择无论大家闺秀，还是小家碧玉的风格，都不搭调。林黛玉的风格，在作者的笔下，也不能说有什么清新清香的地方。感觉也是一个俗不可耐之人。古代人穿衣本身就拖沓而让人看着心烦，内心的性格，当然作者也不情愿赋愿太多的现代与时尚元素了吧？更应该赋予的，应该是皇权的威言，这样才搭调吗。
　　谈到这里，又想到了另一个问题。比如，那些不是艺术家的人，比如那些男人们，也一个个自恋得可以。无论长成什么样，都可以装饰打扮出一种性格与风格，这就很有趣。与此相对应的，那些少女们，对自已衣着的款式，搭配，风格，以及与自已长相和性格的相配，把握得极为准确，到位。不仅如此，她们在说话时语气，口吻，腔调，用词，甚至到标点符号，也都产生出敏感的天生的内敛，含蓄，清新，撒娇式的感觉。这是一种本能的艺术感觉。
　　然而问题似乎并未到此为止。电影导演少，可看电影的却多得多。这是个很有趣的现象。起码说明了两个问题。综合上面段落谈到的，说明第一个问题，一般人，或者说，对艺术有稍微理解力的人，这一群体并不算少。说明的第二个问题，就是，创造艺术显然比理解并欣赏艺术要难度大出很多很多。
　　当今娱乐化社会，艺床家可以一步登天，众人瞩目，谁都想成为艺术家，这是显而易见的。流行歌曲显然是捷径，什么都不用，做完词曲，然后发到网上，就可以一夜成名。可有意思的是，最简单的事，却最难做。说句实话，我也有一天会作曲了。可发现放不开，张扬不出去，只好作罢。
　　艺术不仅具有妖魔性，还有美女如云，奔驰宝马。然而大多数人只有望洋兴叹的份。
　　既然真正的艺术无法做到，一些伪艺术创造和欣赏群体悄然产生。这是自我陶醉，自恋的极端体现。在互联网出现之前，因为没有平台，这种可能性并不存在。在互联网出现之后，网络小说，网游首当其冲。极度的为满足自已也是艺术家的虚荣心而导致的伪创作，伪欣赏，伪沉迷，最后导致的必然是真厌倦，真放弃。镜子里的那副尊容，只有自已欣赏，旁边并吸引不来漂亮少女欣赏的目光，其实是件很无趣的事。所谓的网游沉迷，这里有百分之九十的水份。网游里又没有钱，是假钱，没有刺激点，说某某人沉迷网游了，岂不是自欺欺人，欺世盗名？
　　各种艺术种类，从本质上讲，是相通的，可以说，互相有很多共同点，并会在人的感觉里打通。然而各种艺术门类的区别也很大。
　　书法是最容易的一种。然而也是最不值钱的一种。因为好像是人都会书法。相对而言，流行歌曲算是最难的一种。至于舞蹈，就我个人体验，我现在感觉并感觉动作里的含义与美感没问题，但让我跳起来，并准确地把握出感觉，我发现我没那个能力。然而那些女孩们天生有很好艺术感的人很多，并能准确地把握感觉，跳得极美。这是一个特例。舞蹈做为最美的艺术门类，在女孩中，在那些世界上最美丽的灵魂上面，要做到，并体现出来，并不困难。至于诗歌，表面上会的人很多，但真写出精品的人却并不多。诗歌应该算是要达到巅峰状态难上加难，可在半山腰却有很多人都能到达的那种。散文显然又是另一种结果。散文显然比诗歌值钱，因为散文里包括诗歌元素，但却又不得不再包括其它种元素。诸多理性思考，感性的很多东西，以及对其它艺术门类的理解，情感体验等等。所以散文达到巅峰虽然并不如诗歌难度大，但要写出精品，因为综合性太强，内涵过于丰富，一般人很难做到。至于小说，则因对艺术的依赖较小，更多靠情节和思考支撑，因此会写的人就很多，会欣赏的群体就更多了。
　　说了这么多，也许对理解什么是艺术有帮助。那么究竟什么是艺术呢？当我们试图剖析什么是艺术时，首先要明确，艺术与情感一般是融为一体的，从而产生强烈的感染力，美感。但二者并不能混为一谈。情感再强，没有艺术感觉，也只能停留在情感上。但反言之，艺术张力若要释放出来，没有情感助推，也根本无法达到应有的效果。这种助推，我们称之为机情。
　　艺术是如何产生的？人为什么又有艺术感觉呢？这个无从解答。只能说，狼在草原上，那种恐怖的叫声，也是一种艺术。很显然，它在唱歌，抒发自已孤独而骄傲的情怀，而且它自已心里很清楚。
　　然而，当我们面对生存时，艺术是什么虽然并不重要，但做为一种思维方式，有强烈艺术感的人，显然是占尽了便宜。
　　比如，有人一看到药品包装，就会因对艺术和绘画的感觉，感觉到其中有什么复杂的奥秘。
　　如果说，人有艺术感，是件很有意思，又令人费解的问题的话。那么，反过来，你会发现更有意思的事。比如牛仔裤与舞蹈本来是女性的专利，可某些男性以帅哥的名义横着查了进来，就因为不搭调而显得恶心。比如一个男的，上身穿着西装，下面却穿着运动鞋，就让人看着多少有点不舒服。这就是不搭调的问题，和艺术似乎没太大关系。但它却把你别到艺术那边去了。于是艺术有了另一种并非艺术感觉而是因为不舒服而硬别过来的途径。
　　谈到搭调，就引出了另一个问题。那些帅哥们在看到我时那副嘴脸显然并不好看，也没风度，所以本人以为缺少古代书生踱着方步钩引富家小且的本钱，本人以为不美。相反，我是一个比较含蓄，有修养的人，若要我变成泼妇，我实难从命。我想我还是做一个淑女比较美观些。然而，一切都是艺术感惹的祸。正因为我是一个淑女，所以，忌恨也由此而生了。泼妇对自已的丑态心知肚明，比淑女显然更要清楚。因为她本身就是个泼妇。从艺术体验切入，她觉得把淑女开死成了她最大的快乐。这也就从而解释清楚了，秦始皇为什么非要一统江湖了。因为他绝对是一个泼妇，而并非什么淑女。哈哈。淑女干不出他那种事，脸还要不要了呢？这的确是一个问题。难道要丢几千年的脸，或者一直到永远。这的确是个很严重的问题。这样的话，在地狱还能投胎上来吗？这的确真的很是个问题。
　　
深秋时节，在做了一场恶梦，并在恶梦里想吃西瓜，醒来才发现口很渴，忙喝了口水。全吃西瓜的欲念仍在，若是以前，当立即去买。然今非昔比，相应该不可再随意放纵，那个时代已经过去了，要改变一下自已的风格，从柔和向冷峻过渡了，因此放弃了。西瓜不吃了，干什么去呢？此时没有好看的电视剧，于是决定去翻地。本来那地剩下一小块了，因近来感冒，加上我嫌那刚打过的草仍绿着，锹踩不下去，故而拖延了下来。今日再去的时候，见那最